ânima Dois

Uma pausa... ou não.

2006-11-08T11:22:00.000-08:00

Faz um tempo que não escrevemos aqui no Blog ânima Dois. Nos desculpe. Após a finalização da temporada no Viga Espaço Cênico com o espetáculo Molloy a cia. resolveu dar uma pausa nas atividades aqui, pois o Alexandre D'Angeli está de embarque marcado para Paris na França para uma temporada de três meses de estudo. Ele fará um curso intensivo de mímica e dois workshops de teatro gestual retornando ao Brasil em março de 2007. Aproveitando o gancho a atriz Lilian Soarez está participando do treinamento que o TAANTEATRO está ministrando na Galeria Olido e finalmente a Andréa do Amparo aproveita enloquecidamente para qualificar seu mestrado na PUC de SP. É isso - e havendo mais novidades postarei aqui. Grande abraço a todos.

Nossa primeira crítica

2006-08-16T21:56:00.000-07:00

Informamos que o espetáculo Molloy continua em cartaz no Viga Espaço Cênico aqui em SP até o dia 27 de agosto e estamos felizes com mais essa temporada sem dizer os amigos do espaço que são pessoas boníssimas e tem nos dado total apoio.

No último dia 06 de agosto recebemos a jornalista Marília Almeida que agora nos informou que fez uma crítica a respeito do espetáculo que pode ser lida através abaixo.

Fica nosso agradecimento a Marília e apareçam para nos prestigiar.

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Molloy, de Beckett

Marília Almeida

Pensemos em espaços parcamente falados, nas companhias teatrais parcamente criticadas ou espetáculos pouco valorizados no concorrido circuito teatral de São Paulo. A cia. ânima Dois, o Viga Espaço Cênico e o espetáculo Molloy são apenas um deles.Em uma apresentação no injusto horário de domingo à noite para uma peça outsider, o denso monólogo é baseado no romance de mesmo nome do aclamado escritor e dramaturgo irlandês Samuel Beckett, cujo centenário foi comemorado mundialmente este ano. Ele faz parte de uma trilogia escrita no período pós-guerra, o que talvez explique seu extremo niilismo.O espetáculo surpreende ao se revelar uma pantomima, onde os gestos corporais e sons guturais tomam o lugar da voz do ator. "O fim está no começo e, no entanto, continua-se" é o mote de Molloy, que busca um diálogo inovador para um texto não teatral ao utilizar recursos como bonecos, animação de objetos e máscaras. Estes recursos, além da boa atuação do protagonista, conseguem tencionar indefinidamente, sem entediar, uma narrativa pesada e repetitiva.Seu cenário consiste apenas em uma cadeira de onde brota uma pequena árvore, além de bagagens de onde Molloy retira suas lembranças infantis e objetos toscos que ganham status de idolatria. E quem é este protagonista? Um velho louco? Ou apenas um saudosista que foi engolido pela triste realidade mundana? Nada pode ser afirmado com certeza no teatro do absurdo beckettiano.O ator Alexandre D’Angeli é responsável por, nada mais, nada menos, que o roteiro, direção, confecção do boneco, máscara, manipulação, Iluminação e interpretação solo. Destaque para sua preparação corporal, feita por Carlos Gomiero, além da sonoplastia, essencial ao espetáculo e feita pelo próprio Alexandre em parceria com Andréa Amparo. Uma mistura de sons eletrônicos modernos com músicas clássicas teatrais que muda constantemente, de acordo com o humor inconstante de Molloy.A montagem estreou em outubro de 2003 e já fez três temporadas em São Paulo, participou de vários projetos que investigam experimentos e o desenvolvimento de novas linguagens nas artes cênicas. Além disso, recebeu três prêmios no IX Festival de Monólogos da Bahia e recentemente esteve na VII Mostra Cariri das Artes. Em abril, participou de Samuel Beckett-100 Anos, no Sesc Santana.Inaugurado em novembro de 2003, o Viga Espaço Cênico apresenta propostas diferenciadas de teatro, dança, música e artes plásticas. Situado em um antigo galpão do bairro de Pinheiros, tem como objetivo receber idéias instigantes e atuais. Ele é atingido com a apresentação de Molloy. Sua Sala Porão, destinada a espetáculos intimistas, com lotação máxima de 20 pessoas, contribui muito para a eficácia do espetáculo.

Para ir além

De 04 a 27 de agosto

Sextas e sábados às 21hs e domingos às 19hs

Preço: R$ 20,00 (Meia-entrada para estudantes, idosos e classe teatral)

Sala Porão: 20 lugares

VIGA Espaço Cênico

Rua Capote Valente, 1323 (entre a rua Heitor Penteado e a Amália de Noronha). Próximo ao metrô Sumaré

Telefone: (11) 38011843

Marília Almeida

15/8/2006 à 01h06

REESTRÉIA DIA 04 DE AGOSTO - MOLLOY

2006-07-24T06:27:00.000-07:00

"Molloy - O fim está no começo e no entanto continua-se"

Com a cia. ânima Dois

Roteiro, direção, confecção do boneco, máscara, manipulação, iluminação e interpretação solo: Alexandre D’Angeli

Preparação corporal: Carlos Gomiero

Sonoplastia: Alexandre D’Angeli e Andréa do Amparo Operação de luz e som: Andréa do Amparo

Produção executiva: Andréa do Amparo

Contra regra e preparação corporal para temporada agosto de 2006: Lilian Soarez

Bicicletas: Ricardo Negraes

Captação em vídeo e fotos: Alex Rosato

Produção geral: ânima Dois

Produção gráfica: ânima Dois

De 04 a 27 de agosto de 2006

Sextas e sábados às 21hs e domingos às 19hs

Preço: R$ 20,00 (Meia-entrada para estudantes, idosos e classe teatral)

Sala Porão: 20 lugares

A montagem investe num diálogo inovador a respeito da obra do autor e dramaturgo irlandês: tomar como inspiração um de seus romances e não um texto teatral. Espetáculo solo de teatro gestual que se utiliza de bonecos, animação de objetos e máscaras. É inspirado no romance Molloy de Samuel Beckett que neste ano tem comemorado o centenário de seu nascimento em todo o mundo. A montagem estreou em outubro de 2003 e já cumpriu três temporadas na cidade de São Paulo, participou de vários projetos que investigam experimentos e o desenvolvimento de novas linguagens dentro das artes cênicas, recebeu três prêmios no IX Festival de Monólogos da Bahia e recentemente esteve na mostra mais importante de artes do Nordeste a VII Mostra Cariri das Artes. No mês de abril esteve no SESC Santana em Sâo Paulo no evento SAMUEL BECKETT – 100 ANOS.

O cenário que lembra uma pequena ilha, infértil, catarse da mesmice; repousa uma cadeira e dela brota uma pequena árvore. Neste espaço limitado, o personagem se aprisiona numa suposta vida que nunca foi tão diferente do que é ao iniciar o relato, é um vai-e-vém, que sugere talvez que ao terminar possamos voltar ao começo: confundindo-nos a respeito de sua situação e agonia. Através de bonecos e da animação de objetos é possível colocar em cena, desde a viagem de bicicleta que o leva para vários lugares; a morte de um cachorro atropelado pelo caminho e sua compulsão por chupar pedras. O teatro gestual aliado à potencialidade do trabalho com máscara possibilita transitar pelos planos onde a representação se confunde com lembranças, com a pseudo-realidade e com a imaginação.

Caso queiram conhecer um pouco mais sobre nosso trabalho ou ver outras imagens do espetáculo acesse o link http://br.geocities.com/animadois/galeriamolloyfoto1.html

PENTE AR - Assista um trecho da performance de Lilian Soarez

2006-07-23T16:45:00.000-07:00

Sexta-feira dia 21 a atriz Lilian Soarez realizou mais uma performance num evento da Casa das Rosas. Acompanhe no link do multiply um trecho de PENTE AR.

PENTE AR - mais uma sessão - Entrada Franca.

2006-07-18T11:34:00.000-07:00

Terminamos as apresentações referente a nossa participação no Projeto da Secretaria de Educação de São Paulo - o Recreio nas Férias - 2ª edição 2006. Foram cinco apresentações do espetáculo infantil "DEIXA COMIGO" em Guaianazes e Cidade Tiradentes e agora vamos retomando os demais projetos da cia. Nesta sexta-feira dia 21 de julho a atriz Lilian Soarez fará novamente a performance PENTE AR a partir das 19 horas na Casa das Rosas e no dia 04 de agosto há a reestréia do espetáculo Molloy no Viga Espaço Cênico aqui em SP. Mais informações sobre o espetáculo através do nosso site no http://geocities.yahoo.com.br/animadois ou através do site do viga no www.viga.art.br

Um abraço a todos.

Alexandre D'Angeli

RECREIO NAS FÉRIAS - ESPETÁCULO DEIXA COMIGO

2006-07-05T07:54:00.001-07:00

O ânima Dois foi selecionado pelo programa RECREIO NAS FÉRIAS da Secretaria Municipal de Educação através da Cooperativa Paulista de Teatro para este ano de 2006. O foco principal do programa é a formação de público e atende bairros distantes que têm pouco ou quase nenhum acesso ao produto teatral. O espetáculo selecionado foi um infantil chamado DEIXA COMIGO, trabalho apresentado recentemente no Prêmio Belgo-Arcelor de Meio Ambiente 2006 em Minas Gerais e assistido por mais de 16.000 crianças das escolas públicas municipais e estaduais.

O espetáculo

A montagem “DEIXA COMIGO” texto de Alexandre D’Angeli, traz para o palco três irmãos: Lucas, Fernando e Maria que tocados pelas questões ambientais, resolvem criar um espetáculo sobre os oito objetivos da ONU para melhorar a qualidade de vida no planeta. As três crianças se envolvem tanto na produção do espetáculo que como num passe de mágica eis que um dos personagens do livro que serve de referência para o espetáculo aparece e os auxilia no entendimento do que seria a cidade perfeita. O Elfo ou guardião da cidade os ajudará a perceber que o final é conosco, ou seja, com a sociedade: crianças, jovens e adultos, que podem mudar essa realidade e continuar essa história de um jeito diferente.

Através de uma linguagem atual e direta o espetáculo busca conscientizar a respeito da importância dos cuidados com o meio ambiente mostrando saídas criativas e lúdicas para tratar do assunto, tornando assim mais acessível o diálogo entre conceito e prática.

Nossa proposta com este espetáculo

O espetáculo infantil “DEIXA COMIGO”, traz para a cena os oito objetivos do Milênio estabelecidos pela ONU para melhorar a qualidade de vida das pessoas e do planeta e que são metas a serem alcançadas até 2015:

1) Erradicar a extrema pobreza e a fome

2) Atingir o ensino básico universal

3) Promover a igualdade entre os sexos e a autonomia das mulheres

4) Reduzir a mortalidade infantil

5) Melhorar a saúde materna

6) Combater o HIV/Aids, a malária e outras doenças

7) Garantir a sustentabilidade ambiental

8) Estabelecer uma Parceria Mundial para o Desenvolvimento

O ânima Dois pretende dar sua contribuição para incentivar a sociedade, investindo nos alicerces da consciência ecológica, pois acredita que o teatro é um dispositivo lúdico e de linguagem acessível para promover e divulgar conceitos tão importantes e que muitas vezes se tornam tão inacessíveis ao público infantil. Outro aspecto importante é o fato do espetáculo ser a encenação de uma questão inerente aos dias atuais que é a de melhorar as condições de vida na Terra, o que consolida assim este espetáculo como recurso importante e motivador de mudanças para a vida cotidiana.

Compreendendo que o benefício trazido pelo projeto será direta ou indiretamente de toda a população, cumprimos então nosso objetivo de divulgar mais uma forma de cuidado com o meio ambiente.

Cia. ânima Dois

CRONOGRAMA DAS APRESENTAÇÕES

10/7/2006 às14:30 - ASSOCIAÇÃO BENEFICENTE GRUPO VITÓRIA - RUA BERNARDINO ANTUNES, 200 - GUAIANASES - TEL. 6557 0540

11/7/2006 às 14:30 - ASSOCIAÇÃO CLUBE MÃES PIONEIRAS DA VILA ROSEIRA II -
Associação Clube de Mães Pioneiras da Vila Roseira II - RUA CARIBE, 26 - GUAIANASES- TEL. 6960-0972 OU 6553-4478

12/7/2006 às 14:30 - ASSOCIAÇÃO COMUNITÁRIA BARRO BRANCO II - RUA DONA ELOÁ VALE QUADROS, 19 - CIDADE TIRADENTES - TEL. 6558-8195

13/7/2006 às 14:30 - ASSOCIAÇÃO FAZENDA DO CARMO - RUA ANTONIO LUIZ DE GODOI, 310 - CIDADE TIRADENTES - TEL. 6556-0271

14/7/2006 às 14:30 - ASSOCIAÇÃO COMUNITÁRIA SOUZA AGUIAR - RUA JOÃO DA SILVA AGUIAR, 403/ 404 - LAJEADO - TEL. 6961-7916

Mais informações através do e-mail da produção do ânima Dois: producaoanimadois@yahoo.com.br

PENTE AR - performance

2006-06-25T17:49:00.000-07:00

Abaixo vão os "cliques" que Andréa do Amparo fez da performance da Lili na sexta-feira. Estiveram conosco mais dois fotógrafos que tão logo tenhamos suas imagens também postaremos aqui bem como seus respectivos nomes. Estas que estão abaixo são apenas para que possam conferir um pouco do que aconteceu.

PENTE AR - performance

2006-06-20T05:10:00.000-07:00

Clique na imagem acima para vê-la numa nova página e ampliada.

No próximo dia 23 de junho a partir das 14 horas Lilian Soarez fará a performance PENTE AR resultado de uma série de investigações que a atriz tem feito ao longo do seu trabalho junto ao ânima Dois.

A performance terá início às 14 horas saindo do jardim da Casa das Rosas em direção a Avenida Paulista. Ao longo do trajeto haverá paradas em pontos estratégicos - chamadas de grandes espelhos pela atriz. O trabalho propõe não só uma intervenção no contexto deste grande corredor urbano mas também uma reflexão a respeito de como a cidade reflete as milhares de pessas que por lá circulam diariamente.

Entre fomentar e esvaziar, eis a questão.

2006-06-09T07:46:00.000-07:00

Fomentar ou esvaziar? Eis a questão...
Escrito por Alexandre D’Angeli – responsável pelo núcleo ânima Dois da Cooperativa Paulista de Teatro

O ânima Dois tem participado das reuniões promovidas pela Cooperativa Paulista de Teatro em relação ao projeto de Lei de Fomento ao Teatro da cidade de São Paulo[1]. Vamos neste semestre deixar também a nossa proposta para concorrer a uma parte desse montante que na verdade não é nada, pois a Prefeitura entende que embora divulgue um valor "x" este já está comprometido com o pagamento de parcelas anteriores devidas aos grupos que já foram contemplados. Ou seja, eu divulgo um frango inteiro para um número muito grande de famintos, entretanto, mais da metade dessa iguaria já está comprometida. Quem sabe não consigamos comer as asinhas? Parece piada, mas não é. Isso é a política pública dando sua contribuição à Cultura. Como disse o Ney Piacentini, presidente da Cooperativa Paulista de Teatro ontem durante a reunião: “... é necessário agir com diplomacia para não quebrar essa relação entre artistas e a Prefeitura”. Dessa forma, acredito que embora trabalhemos o que sempre acontece é apertarem o pescoço da gente obrigando-nos a comer menos e consequentemente a gastar menos. O que há de disponível nesta edição do fomento gira em torno de R$ 1.500.000.000,00 para dezenas de companhias que resolverem propor seus projetos. Muito ou pouco? Fomentar ou esvaziar? Eis a questão? Penso que talvez seja interessante ter um olhar além do horizonte, mapear, ou como diz a Andréa do Amparo - integrante do ânima Dois: cartografar. Sim, buscar projetos, leis de incentivo estaduais, federais, prêmios, etc, que complementem ou ampliaem nossa atuação e forneçam subsídios para que possamos continuar trabalhando, "se" fomentando e por que não também se esvaziando, pois me parece que umas das questões mais enfatizadas nesses encontros, os chamados laboratórios de formatação de projetos é estar na medida, no ponto, nada de exageros - tudo deve estar adequado com a origem, atuação e pretensões futuras do grupo. O Fomento vem para estruturar e ser estruturante da pesquisa que a companhia realiza. Confesso que senti certo alívio ao ouvir isso no encontro dessa quinta-feira dia 08, pois de certa forma o ânima Dois já trabalha sem nenhum patrocínio ou lei de incentivo há um bom tempo. Talvez por opção, pois temos clareza que nosso percurso está adequado ao nosso momento de trabalho. Não era nossa intenção até então repassar ou dividir uma metodologia de trabalho que nem para nós que compomos a cia. estava madura. Temos sim convicção de continuar trabalhando, pesquisando não por mérito, mas por desejar criar e compreender o porquê somos uma cia. singular e diferenciada dentro de um contexto tão grande como é o fazer teatral dentro da cidade de São Paulo. O alívio veio, talvez pelo fato de já terem acontecido várias edições do Fomento e estarmos em transição onde certamente muitos profissionais questionaram e continuam questionando a formulação da lei, sua aplicação, manutenção e resultados dentro dos seus respectivos grupos de trabalho. Alívio, pois, me fez entender as palavras do Antônio Rogério Toscano quando respondeu de forma clara as perguntas a partir de sua participação em edições anteriores da Lei de Fomento, quando aponta para questões mais pertinentes e que foge ao artificialismo inerente ao nosso ideal de um bom projeto, uma boa formatação e quando abre ao público fatos acontecidos durante seus trabalhos, como a discussão que os membros da comissão tiveram para entender a proposta de grupos com pesquisa num campo interdisciplinar e/ou fronteiriça e da necessidade por parte dos grupos de compreender a Lei como um todo, onde é de fundamental importância nossa participação também na indicação e escolha dos membros que irão compor essa comissão tendo a priore, conhecimento do seu percurso e qual entendimento este ou aquele profissional tem a respeito da pesquisa que pretende-se desenvolver.

Toscano relembra ainda, que seria um bom começo o grupo definir dentro do cerne do seu trabalho o que entende por pesquisa teatral[2]. Conceituar isso inicialmente, dentro das diretrizes que compõem sua prática é fundamental para propor seu projeto. Estar atento é no mínimo um bom exercício para que não entremos numa padronização. Fato que já é evidente dentre as centenas de propostas recebidas a cada edição, recheadas de estratégias para tentar convencer que o seu é mais adequado que o do outro, embora seja evidente que tudo ali parece descolar-se da proposta inicial do grupo, do seu percurso e do próximo passo que se pretende dar. A contrapartida social pareceu-me ser uma das questões que também são compreendidas de forma muito limitada pelos grupos, pois são freqüentes nos projetos proposições ligadas ao puro assistencialismo e a falta de consciência em relação a práxis teatral, reduzindo nosso trabalho como simples entretenimento. Bem lembrado pelo integrante do Taanteatro Wolfgang Pannek quando diz que o acontecimento teatral, ou seja, o espetáculo, para ele já é compreendido como contrapartida social. É claro e acredito que para cada grupo a contrapartida social seja diferenciada, e deve ser, pois depende do percurso deste grupo e até mesmo do seu histórico. Rediscutir e rever o entendimento a respeito é fundamental para ter real dimensão de uma das partes estruturantes e por que não uma das mais importantes de um projeto como este.

Fomentar ou esvaziar? Hoje o ânima Dois quer fomentar.

[1] Aprovado em 2001, o projeto de lei do vereador Vicente Cândido (PT), que institui o Programa Municipal de Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo, foi uma reivindicação do movimento "Arte contra a Barbárie", formado em 1999 por sete companhias teatrais de São Paulo. O projeto, instituído em 2002, tem o intuito de apoiar a manutenção e criação de projetos de trabalho de pesquisa e produção teatral visando ao desenvolvimento da arte e à ampliação do acesso à cultura de qualidade, a preço acessível.

[2] Convém distinguir a pesquisa fundamental daquela de formação profissional e de ensino de teatro nos conservatórios e universidades. A pesquisa fundamental sobre teatro impõe certa distância do objeto estudado, uma disponibilidade intelectual e institucional para conduzir uma investigação aprofundada sobre determinado aspecto da atividade teatral. Quase não existem mais estudiosos independentes e/ou eruditos que dedicam sua vida ao estudo do teatro; a pesquisa ocorre nas universidades a partir de mestrados e do doutorado, pois houve um afastamento dos pesquisadores e do corpo discente, raramente os “feitores” de teatro documentam seus espetáculos ou publicam revistas. Sem a sanção de um diploma universitário (mestrado, doutorado, livre-docência), a pesquisa parece não ter finalidade suficiente, uma vez que a publicação não é viável a não ser quando subvencionada pela Universidade o que influi verdadeiramente na circulação e difusão dos resultados. Enquanto a forma de pesquisa a mais freqüente é a da investigação individual que desemboca em uma tese de doutorado em formato de monografia, quase sempre ilegível e longa demais, que deverá ser reduzida e reescrita para publicação: um grande esforço para um resultado não adaptado à “comunicação moderna”.
Felizmente outras formas de investigação surgiram recentemente, renovando a pesquisa:
-abertura de mestrados até mesmo de doutorados práticos: um memorial acompanha a experiência ainda que limitada, de encenação, de atuação, ou de escritura (entretanto são raras as universidades que fornecem as instalações necessárias à experimentação prática*);
- observação do processo de preparação de um espetáculo, durante os ensaios, “observação participante” de estagiários ou assistentes da encenação, da cenografia e da parte técnica;
- organização, cada vez mais freqüente, de colóquios temáticos sobre determinado aspecto da criação ou da atualidade;
- encontros entre praticantes e historiadores/teóricos: artistas são convidados a mostrar seu método de trabalho com atores ou dançarinos, sob o olhar crítico e com os comentários dos “acadêmicos”. Dessa forma tenta-se recriar uma situação de laboratório no qual um público reduzido de trabalho de artistas – o que, por outro lado, sempre falseia um pouco as condições de atuação.
Deve-se especialmente adaptar seus métodos e suas questões ao objeto concomitantemente estudado.

Trecho extraído da definição para pesquisa teatral – Pavis, Dicionário de Teatro (1996 p.291-292)

* Incluo aqui também as Leis de incentivo que podem ser mais um espaço para esse tipo de experimentação, subsidiando a pesquisa de grupos que se propõem a investigar a prática deste fazer.

Faz tempo que não passo por aqui.

2006-05-28T20:30:00.000-07:00

Desculpem-nos, mas faz tempo e não postei mais. Uma correria enorme. Os três integrantes resolveram tocar uns projetos individuais que estavam nos perseguindo há um tempão.

Estive na semana passada participando como produtor do projeto promovido pela Fundação Belgo de Minas Gerais da divulgação do Prêmio Belgo de Meio Ambiente que é uma ação bem bacana junto as escolas mineiras onde essa fundação contrata um espetáculo de teatro para enfatizar a importância das crianças participarem. Dessa forma, produzi um espetáculo infantil exclusivamente para o prêmio. Acompanhei os primeiros dias e deixei o elenco por lá, pois são 60 apresentações e elas terminarão apenas no dia 02 de junho. Estou também ministrando oficinas neste semestre. Duas são voltadas ao estudo do figurino no teatro e estão acontecendo na Oficina Cultural Amácio Mazzaropi e na Oficina Luís Gonzaga em São Miguel (zona leste). Longe pra cacete. Também estou com um grupo de terceira idade que não consigo deixá-los, são gente boníssima e que estão ensaiando um novo espetáculo.

Lili também deu um tempo para poder tocar seus projetos pessoais. Entrou numa batelada de oficinas. Foi estudar performance, voz e Tadeuz Kantor. No mês de junho realizará uma série de apresentações das performance que há muito tempo está gestando. Fará também algumas intervenções na Avenida Paulista para estruturar melhor o conceito deste trabalho. Duas datas já estão definidas: dia 19 e 26 de junho. Falta o horário, mas logo divulgaremos melhor.

Andréa também está empenhada no desenvolvimento do seu mestrado junto ao Núcleo de Subjetividade da PUC. Tem organizado nosso material de trabalho que servirá como suporte para alguns capítulos de sua dissertação. Na semana passada ministrou aula na Universidade São Camilo sobre teatro. Paralelamente está fundamentando uma proposta para esse semestre também atuar em algumas experiência que a cia. fará.

Bem... é isso.

O grupo retoma o espetáculo Molloy que reestréia em agosto no VIGA ESPAÇO CÊNICO e também volta a sala de ensaio com o espetáculo Calendário para Ocas Histórias. Vamos retomá-lo, mas antes vamos mexer um pouco mais, melhorá-lo talvez, pensar novos espaço para acomodá-lo.

Em relação a performance da Lili, esta semana já divulgaremos.

Um abraço.

Reestréia em agosto

2006-04-10T21:06:00.000-07:00

É isso mesmo! Molloy reestréia pela terceira vez e agora no Viga Espaço Cênico que fica no Sumaré. Me lembro do início deste espetáculo, ainda no Paulista Cultural, escola de cinema onde estreei... ali na Avenida Paulista com a Consolação, espaço dos amigos Lampi, Junae e Maria. Eles costumavam dizer que haveria um momento que montaríamos Molloy - a revanche, ou Molloy - tempos de férias, Molloy e os molloizinhos. Enfim... só falta isso. Até que seria legal... estou brincando ... rsrsrsrs

Hoje nos reunimos e Calendário para Ocas Histórias vai ficar um tempo sob avaliação. Vamos voltar para a sala de ensaio, para o estudo com força total. Mudamos até os dias de encontro... acho que é pra dar um gás. (Foi só uma piada besta) Enfim. Vamos ver o que dá. Tem parceria nova aí, provavelmente role um encontro com o Fernando Faria da Cia. os Fofos Encenam, estamos conversando sobre um bem bolado a respeito do centenário Beckett na Casa das Rosas. Algo pequeno mas bacana, juntando nossos espetáculos numa maratona. Logo divulgaremos aqui.

Enquanto isso Molloy já está confirmado para sua reestréia que será por enquanto do dia 04 a 27 de agosto no Viga Espaço Cênico na Rua Capote Valente próximo ao metrô Sumaré. Será no porão de sextas e sábados às 21:30 e Domingo às 19:30. O valor ainda não sei. Mas curti. Vai ser bem legal. Quero também agradecer pela apresentação que aconteceu no SESC Santana dentro do evento Samuel Beckett - 100 anos. Foi muito boa e estava lotado. Foi bom ouvir as pessoas que vieram falar comigo ao final da apresentação. Agradeço em nome do ânima Dois.

Até mais.

Calendário até dia 02 de abril

2006-03-31T20:06:00.000-08:00

Nunca se sabe mas... três últimas apresentações do espetáculo CALENDÁRIO PARA OCAS HISTÓRIAS que está em cartaz na Casa das Rosas :

amanhã sábado às 21 horas
domingo em dois horários às 19 e às 21 horas.

Apareçam.

Na quinta-feira estaremos no SESC Santana às 21 horas com entrada franca apresentando MOLLOY, nossa primeira montagem - um solo de teatro gestual que utiliza boneco, máscara e animação de objetos. Vale conferir a programação que está bem legal. Aqui mesmo no blog nas postagens anteriores há informações.

Estou com sono, tanto que até meus carneiros foram dormir. Abraço.

De Lima Duarte a Rodrigo Bueno

2006-03-26T08:23:00.000-08:00

Boa tarde e ...um grande domingo em todos os sentidos.

Hoje tem uma entrevista com o Lima Duarte na Ilustrada da Folha de São Paulo bem legal; primeiro pela coragem do cara, mesmo que tarde, mas que vem em boa hora. Depois, pensando sobre a matéria serviu para refletir a respeito do meu trabalho com o ânima Dois e saber que tudo que não quero é isso, ficar entupido até essa idade, calado, castrado e sendo manipulado por esse mercado de merda, escravizando meu teatro, meu ofício em pról dessa mídia mercenária. É péssimo saber que um profissional de tantos anos de trabalho tem esse tratamento, não estou aqui puxando sardinha para o Lima Duarte, até porque nem acompanho tanto a carreira dele, mas sou de acordo sim com a causa de classe, de um profissional que também tem a mesmo registro que eu tenho, a priore, para exercer essa atividade milenar com dignidade e inteligência. Enfim, vale dar uma olhada na Ilustrada.

O Rodrigo Bueno, sim... é o ilustrador e cartunista que foi o responsável pela direção de arte e a cenografia do espetáculo "Calendário para Ocas Histórias". Estou postando algumas imagens do cara para que o conheçam, bem como algumas imagens da cenografia.

Já citei aqui que ficaremos em cartaz até o dia 02 de abril. Apareçam.

Ontem com aquela chuvarada, apareceram umas pessoas da PUC super bacanas e que curtiram o espetáculo. Valeu pelo carinho. Também estiveram umas senhoras que mal entraram e quiseram sair, o que foi ótimo até porque primeiro que pareciam que estavam prontas para ir ao teatro municipal, esperando poltronas de veludo, ar condicionado e distância do bafo e suor dos atores. Vá à merda. Esse espetáculo propõe um encontro, é claro que ao espectador é dado o direito de escolher se quer ou não deixar-se afetar. De qualquer forma, valeu.

2006-03-22T13:33:00.000-08:00

Esse final de semana nossas sessões foram muito boas, principalmente no domingo. Agradecemos a todos que estiveram conosco. E continuaremos até o dia 02 de abril com o Calendário e dia 06 de abril tem Molloy no SESC Santana.

Um grande abraço.

2006-03-13T20:52:00.000-08:00

Como citamos no post anterior, o espetáculo do ânima Dois Molloy - o fim está no começo e no entanto continua-se participará do evento realizado pelo SESC Santana em comemoração ao centenário de nascimento de Samuel Beckett. Acompanhe abaixo a programação. Toda a programação acontecerá no SESC Santana.

especial

SAMUEL BECKETT 100 ANOS
O evento é uma celebração ao dramaturgo irlandês Samuel Beckett (1906 – 1989), que se estivesse vivo completaria 100 anos em 13 de abril de 2006. Na programação, espetáculos e palestras com diretores e pesquisadores, apresentarão um painel significativo da obra de um dos maiores dramaturgos do século XX .

De 4 a 13/4.

Abertura

Exibição da película "Film" (1965 - Direção Samuel Beckett e Alan Sheneider) e Intervenção Sonora de Wilson Sukorski, seguida de debate com Gerald Thomas, Célia Berretini e Luiz Fernando Ramos. Teatro. Grátis
Dia(s) 04/04 Terça, às 20h.

Fim de Partida
Espetáculo com a Moira Cia. Teatral. Direção de René Piazentin. Teatro. R$ 8,00; R$ 6,00 (usuário matriculado e dependentes). R$ 2,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado e dependentes). 4,00 (estudantes e idosos)

Dia(s) 05/04 Quarta, às 21h

As peças de Beckett para televisão
Palestra com Rubens Rusche que analisa as peças de Beckett escritas para TV: “Não é Joe?”(1965), “Trio do fantasma”( 1975), “...Que nuvens...”(1976), Quad”(1982), “Nacht und Traüme”(1982) e exibição de trecho da peça “Trio do Fantasma” com direção de Donald Mcwhinne e supervisão de Beckett. Área de Convivência 2. Grátis
Dia(s) 05/04 Quarta, às 19h.

Teatro Comentado – Molloy
Apresentação do espetáculo Molloy com a Cia. ânima Dois seguida de palestra com Célia Berretini -"Beckett: a trajetória de um autor múltiplo e complexo”. Neste encontro, a autora do primeiro livro de Beckett publicado no Brasil, “O Teatro de Beckett”, falará sobre a diversidade de gêneros e recorrência temática em Beckett, passando também pelas peças radiofônicas e televisivas do dramaturgo. Teatro. Grátis

Dia(s) 06/04 Quinta, às 21h.

Repertório Beckett
Apresentação dos espetáculos, “Ato sem Palavras 1 e 2”, “Vaivém” e” Aquela Vez”. Com a Companhia Nova de Teatro Moderno. Direção Lenerson Polonini. Teatro. R$ 8,00; R$ 6,00 (usuário matriculado e dependentes). R$ 2,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado e dependentes). 4,00 (estudantes e idosos)
Dia(s) 07/04 Sexta, às 21h.

Teatro Comentado - Repertório Beckett 2

Apresentação dos espetáculos “ Eu não”, “Improviso de Ohio” e “Catástrofe” seguida de palestra com Luis Fernando Ramos - “A rubrica como poética de cena”. Teatro. R$ 8,00; R$ 6,00 (usuário matriculado e dependentes). R$ 2,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado e dependentes). 4,00 (estudantes e idosos)
Dia(s) 08/04 Sábado, às 21h.

Repertório Beckett 3
Apresentação dos espetáculos “Esperando Godot" e "Respiração”. Com a Companhia Nova de Teatro Moderno. Direção Lenerson Polonini. Teatro. R$ 8,00; R$ 6,00 (usuário matriculado e dependentes). R$ 2,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado e dependentes). 4,00 (estudantes e idosos)
Dia(s) 09/04 Domingo, às 19h.

A Última Gravação de Krapp
Com Antônio Petrin. Direção de Francisco Medeiros. Teatro. R$ 8,00; R$ 6,00 (usuário matriculado e dependentes). R$ 2,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado e dependentes). 4,00 (estudantes e idosos)

Dia(s) 12/04 Quarta, às 21h.

A Ficção na obra de Beckett
Palestra com Fábio de Souza Andrade, professor de teoria literária da USP, que falará de seu livro “O silêncio possível” no qual analisa a trilogia do pós-guerra: “Molloy”; “Malone Morre” e “O inominável”. Também abordará a sua tradução da peça “Fim de Partida” e “Esperando Godot”. Área de Convivência 2. Grátis

Dia(s) 12/04 Quarta, às 19h.

Teatro Comentado – Rumores
Apresentação dos espetáculos “Play”, “Not I” e “ Rougue for Theathe 1” com a Comparsaria Teatral e direção de Fernando Faria, seguida de encontro com o diretor que abordará o tema “A música como eixo de encenação no teatro de Samuel Beckett” no qual fará uma reflexão a partir da investigação dos aspectos musicais que envolvem a obra de Beckett, tomando como referência sua dramaturgia final. Teatro. Grátis

Dia(s) 13/04 Quinta, às 20h.

A programação completa no site do SESC SP. Confira clicando no link abaixo:

http://www.sescsp.org.br/sesc/programa/indexbusca.cfm

SESC Santana
Avenida Luiz Dumont Vilares, 579 - Santana - São Paulo – SP - CEP 02085-100
Telefone: 11 6971-8700 - Fax: 11 6971-8787 - E-mail: email@santana.sescsp.org.br

Problemas no Blog.

2006-03-12T11:07:00.002-08:00

Pedimos desculpas, mas temos tentando atualizar o blog e quase sempre temos tipo problema. Já retiramos algumas páginas pensando que talvez fosse a quantidades de publicações armazenadas, mas mesmo assim todas as atualizações depois desta do lançamento do CD do meu amigo Lampi não aparecem. Estão nos arquivos do blog mas não são vizualizadas.

Enfim, nos desculpem.

ânima Dois

Calendário para Ocas Histórias - até 02 de abril

2006-03-12T11:07:00.000-08:00

Boa tarde.

Primeiro gostaríamos de agradecer ao nosso público de ontem dia 11 de março. Sem dúvida um dos nossos maiores nessa temporada na Casa das Rosas. Outro agradecimento é a imprensa que tem nos dado grande apoio. Ao Guia Off, ao jornal Folha de São Paulo e os vários sites, em especial o Cronópios do nosso amigo Edson Cruz.

Estamos chegando ao fim de mais uma temporada. Continuaremos em cartaz até o dia 02 de abril - domingo na Edícula da Casa das Rosas - Av. Paulista, 37 - Paraíso (próximo ao metrô Brigadeiro). Daremos uma pausa para reavaliar o espetáculo, pois temos tido a troca generosa não só do público que quase sempre pede para conversar, ou faz questão de deixar sua impressão como também de outros profissionais do teatro. Assim, eu (Alexandre D'Angeli), Lili e Andréa daremos uma pausa, mas sem descanso e, tão logo tenhamos novidades colocaremos aqui para que possam prestigiar as novas propostas e/ou alterações.

Estamos felizes e também pela retomada do espetáculo MOLLOY que terá mais uma apresentação no SESC Santana no dia 06 de abril às 20:30h, participando do evento de comemoração do centenário Beckett encabeçado pelo Lenerson Polonini da Cia. Nova de Teatro Moderno.

Brevemente mais novidades.

Apareçam para nos assistir em:

Calendário para Ocas Histórias
Espetáculo resultado de processo colaborativo com argumentos de Alexandre D’Angeli, Lílian Soarez e Andréa do Amparo

SINOPSE

A nova montagem da cia. paulista ânima Dois da Cooperativa Paulista de Teatro é uma comédia de humor sutil que aborda a solidão na contemporaneidade. Ivan e Clara moram no mesmo prédio e são vizinhos de apartamento. A partir de um breve encontro numa noite de feriado, ambos experimentam a vertigem do amadurecimento ao mesmo tempo em que esmiúçam suas neuroses, epifanias e pensamentos provocativos.

Elenco

Clara...................................... Lílian Soarez
Ivan........................................ Alexandre D’Angeli

Ficha técnica

Texto
Lilian Soarez e Alexandre D’ Angeli

Direção ânima Dois

Assessoria na Dramaturgia
Ivana Arruda Leite

Iluminação, Operação de som e luz
Andréa do Amparo

Sonoplastia, figurino e adereços
Andréa do Amparo, Lílian Soares e Alexandre D’Angeli

Desenho de figurino
Alexandre D’Angeli

Direção de Arte, Cenografia e desenho para o projeto gráfico
Rodrigo Bueno

Produção Executiva
Andréa do Amparo

Assistente de Produção
Moema Rodrigues

Produção Geral
ânima Dois

SERVIÇO:

ESTREOU EM 03 DE FEVEREIRO DE 2006 E PERMANECE EM CARTAZ ATÉ 02 DE ABRIL

CALENDÁRIO PARA OCAS HISTÓRIAS
Datas: de 03 de fevereiro a 02 de abril de 2006
Horário: Sextas e sábados às 21h e Domingo em dois horários às 19 e às 21h
Número de lugares: 20 lugares
Valor do ingresso: R$ 10,00 (Estudantes com carteirinha pagam meia).
Duração: 60 minutos
Ar condicionado: não
Gênero: Adulto – comédia
Acesso para portadores de deficiência: não
Aceita reserva: sim
Local: Casa das Rosas – Av. Paulista, 37 – Paraíso (Metrô Brigadeiro) - tel. 011 3288 9447 – E-mail: producaoanimadois@yahoo.com.br

Causa e efeito ...Antes do efeito, cremos em outras causas do que depois do efeito. (Nietzsche)

2006-02-19T10:24:00.000-08:00

Quero abrir a postagem de hoje com uma dica quentíssima pra quem curte música de qualidade. Meu amigo Lampi que é uma figura fantástica e um grande artista. O cara além de músico, ator e artista circense ainda dirige seu próprio teatro em Trancoso/BA, que eu tive a honra de conhecer, é maravilhoso, fica no meio da mata baiana do litoral sul e chega-se até lá apenas aventurando-se pelos caminhos entre árvores e muita natureza. A noite é tudo de bom, os artistas se apresentam sob tochas de fogo. Naldo Lampi também tem um grupo de atividades comportamentais em São Paulo e é o vocalísta e instrumentista no Projeto "PEDRO BÓ".Há quatro anos em São Paulo ele pede licença e abre sua mala de adereços, sons e teatralidade. Como se fosse necessário. Abaixo há um link para a página da TRAMA VIRTUAL na qual ele lança seu CD. Nesta mesma página é possível ouvir 05 músicas escolhidas a dedo e com um som que é tudo de bom.

http://www.tramavirtual.com.br/artista.jsp?id=18809

Confiram.

Sucesso Lampi.

.........................................

Gostaria também de agradecer a todas as pessoas que tem prestigiado o espetáculo CALENDÁRIO PARA OCAS HISTÓRIA em cartaz na Casa das Rosas, Av. Paulista, 37. O carinho das pessoas que quase sempre ficam para trocar suas impressões a respeito da montagem. Muitíssimo obrigado.

E já tomamos o rumo da estrada... bem vindo 2006!

2006-01-08T13:09:00.000-08:00

...

Nós do ânima Dois ainda não retomamos as atividades, entretanto, eu que aqui escrevo. Não adianta, não consigo ficar quieto, sem dizer a grande expectativa para nossa estréia que será no dia 03 de fevereiro, ou seja, a menos de um mês. Mas tudo está encaminhado. É só retomar, haja visto, toda a boa energia adquirida por meio dos "ensaios abertos" que fizemos no finalzinho de 2005 e que sem dúvida nos fez assumir todo o valor que qualquer novo trabalho merece.

Tem muita coisa no ar - esse 2006 promete. Estamos com vários projetos em andamento. Só para aguçar a curiosidade temos mais dois espetáculos em andamento, sendo um deles "um pocket" se é que posso chamar assim e com a Lili atuando e eu dirigindo. Temos um terceiro que trata-se de um projeto antigo e agora voltado para o público infantil. Sem dizer das comemorações do centenário Beckett. Claro que não ficaríamos de fora. Logo mais divulgaremos.

Mas agora é aproveitar para convidá-los a assistirem "CALENDÁRIO PARA OCAS HISTÓRIAS" .

Um grande abraço a todos.

Alexandre D'Angeli.

O ânima Dois é um núcleo da Cooperativa Paulista de Teatro e tem como objetivo realizar um trabalho que esteja em perfeita sintonia com a vida. Dessa forma se utiliza de várias linguagens na produção de seus espetáculos. Nessa recente montagem nos aventuramos com afinco também na dramaturgia e escrevemos nossas OCAS HISTÓRIAS. Fixas num CALENDÁRIO que muitas vezes só nós compreendíamos sua dinâmica tínhamos a certeza de que brevemente estaríamos à porta de mais um espetáculo. Nossos trabalhos tíveram início em março de 2005 no sotão da Casa das Rosas; espaço que nos aproximou do cerne de nossas próprias histórias. Ivan e Clara são um pouco de nós ou talvez um pouco de todos nós - atores e platéia, pois estas são histórias comuns, porém especiais, como a de qualquer ser humano.

Espetáculo resultado de processo colaborativo com argumentos de Alexandre D'Angeli, Lilian Soarez e Andréa do Amparo.

- texto e atuação de Alexandre D'Angeli e Lilian Soarez

- Assessoria em dramaturgia de Ivana Arruda Leite

-Iluminação, operação de som e luz de Andréa do Amparo

-Confecção dos Figurinos de Moema Rodrigues e Logos

- Desenho de figurinos de Alexandre D'Angeli

- Desenhos para o projeto gráfico de Rodrigo Bueno

- Produção Executiva de Andréa do Amparo

-Assistente de Produção Moema Rodrigues

- Produção geral, concepção dos figurinos, cenografia e adereços ânima Dois

Agora é abrir a casa para a estréia.

2005-12-18T07:54:00.000-08:00

Primeira fase concluída. Ficamos bem felizes com os resultados das quatros apresentações que realizamos, pois é... na sexta-feira dia 16 fizemos duas sessões, fomos motivados pela lista de espera nos dois dias anteriores. Contamos também com a presença da Ivana Arruda Leite que é escritora e foi a pessoa quem nos deu a assessoria com o texto. O que foi bacana é que ela gostou e pontuou coisas bem positivas sobre nossas escolhas. Tanto que ela voltou e assitiu novamente. Tivemos também a presença do Fred, amigo e diretor da Casa das Rosas. Vale salientar o grande estímulo e abertura que ele tem nos dado nesses 9 meses de trabalho. Sempre nos deu espaço para a que pudéssemos nos colocar. Tanto que já temos novas idéias para 2006 e já estamos na ansiedade para conversar com ele e ver se rola. Também achamos bem interessante o fato de algumas pessoas que nos assistiram na quarta-feira voltarem para ver novamente na sexta; pessoas estas sem nenhum vínculo inícial, acho que curtiram mesmo. Acho que foi um jeito legal de sentirmos o espetáculo.

Agora nós daremos uma pausa para comer panetone e tudo mais e voltamos no início da segunda quinzena de janeiro para os ensaios e fechar o restante da produção. Nossa estréia já está confirmada para 03 de fevereiro e cumpriremos temporada até 02 de abril de 2006, no mesmo local: Edícula da Casa das Rosas, sempre as sextas e sábados às 21:00 horas e domingo com duas sessões às 19:00 e às 21:00 horas. Em relação ao valor dos ingressos ainda estamos negociando com o Donny, responsável pela programação da Casa.

Enfim, agradecemos ao público que lá esteve e principalmente aos patrocinadores dessa primeira fase.

...

2005-12-05T18:53:00.000-08:00

Na imagem da esquerda para a direita: Lili, Rodrigo e Andréa. Essa foi a reunião que fizemos com o ilustrador e cartunista Rodrigo Bueno na última sexta-feira para os acertos finais referentes as animações que aparecerão no espetáculo. A priore serão duas animações. Estas com o objetivo de experimentar mesmo, ver se funciona, pois o espetáculo estréia oficialmente em fevereiro, ok ? Estamos na curiosidade. Vimos os rascunhos dos desenhos e já estamos na expectativa do que vem por aí. "Rascunho", está aí um ponto muito importante e que tem grande peso nessas animações. O Rodrigo trabalhará com esse elemento: o rascunho, o inacabado, pois isto é que fará o diálogo com os personagens e com o texto. Há meses atrás em nossas primeiras reuniões ele já havia dado essa sugestão e achamos que era importante investir. Fomos amadurecendo isso e hoje temos certeza que acrescentará muita qualidade ao trabalho, pois os desenhos do Rodrigo são bem legais e combinam demais com este espetáculo.

Essa foi uma rapidinha. Ótimo dia para todos.

De volta e em pique total...

2005-12-01T19:33:00.000-08:00

Na foto acima no teatro da Marquise em Juazeiro do Norte.

Amigos, voltamos da Mostra Cariri e já estamos no clima para a pré-estréia do espetáculo "Calendário para Ocas Histórias". Vale salientar que nossa viagem pro Ceará foi no mínimo um aprendizado. Chegamos a conclusão mesmo sendo um grande evento teatral do nordeste, faltou algo a mais. Tudo deu certo, mas tívemos algumas dificuldades, desde a nossa chegada, permanência bem como o espaço definido pela organização da Mostra para a apresentação do nosso espetáculo. Ficamos hospedados em Juazeiro do Norte e o melhor da Mostra ficou na cidade do Crato, não só pelos espaços onde aconteciam os espetáculo que foram distribuídos pelas praças e pelos teatros e espaços alternativos da cidade, mas principalmente pelo trânsito fácil nessa cidade. Já em Juazeiro, ficamos meio que isolados e lá se deslocar não era tão fácil, pois não havia transporte após as 10 horas da noite. Havia sim um ônibus cedido pela Mostra que saía de Crato por volta das 03 da manhã após as noitadas no Tennis Club, localizado na mesma cidade onde havia uma balada pra fechar a noite.

Uma das coisas que foi bem bacana foi o workshop que ministramos. Encontramos com uma galera bem legal e muito interessada que aproveitou bem nossa proposta.

O espetáculo Molloy foi apresentado duas vezes, uma no Teatro Marquise Branca na cidade de Juazeiro do Norte, um teatrinho muito charmoso e que já recebeu grandes artistas. Foi realmente muito bom se apresentar lá. Já em Crato, fizemos no ginásio de esporte do SESC de lá e na verdade tivemos a certeza que houve um desacordo com a proposta que enviamos para a organização da Mostra. O espaço não favoreceu nossa montagem e o público que superlotou as arquibancadas e até o chão em algumas cenas não conseguia vizualizar os objetos e a ação.

De qualquer forma, valeu pela troca e o intercâmbio com os poucos artistas que conseguimos conhecer e trocar figurinhas, dentre os quais, destacamos o Paulo da cia. Trip de Bonecos do Rio Grande do Sul. Este sujeito além de ser uma simpatia, ministrou um workshop sobre confecção de bonecos gigantes maravilhosa. Outra coisa foi a montagem "O ladrão de calcinhas" uma montagem caprichada de teatro de bonecos, cuja confecção de cenários e bonecos foi feita pelo Paulo. Trabalho de primeira.

Enfim... acho que é isso.

Já começou - Agora é acompanhar !!!

2005-11-11T15:16:00.000-08:00

Boa tarde, amigos.

Estamos nos preparando para viajar no próximo domingo dia 13 de novembro para participarmos da VII Mostra Cariri de Artes que começa hoje dia 11 e vai até dia 19. Infelizmente vamos apenas em dois artistas, pois nossa amiga e atriz Lilian Soarez que nos acompanharia nesta viagem não poderá estar conosco. Tentamos um patrocínio com uma grande multinacional que poderia nos viabilizar as passagens, entretanto não tivemos sucesso - necessitávamos de apenas 03 passagens aéreas de ida e volta para Fortaleza, enfim - não deu. Sem problema, pois no Ceará o sucesso virá em dobro. Dessa forma, vamos sim, porque o show não pode parar. Levamos conosco o grande amor e respeito que temos por nossa companheira de trabalho que fica aqui na torcida.

Lili: beijo.

Conheça a programação geral da mostra através do link abaixo ou na própria imagem da mostra.

http://www.sesc-ce.com.br/content/aplicacao/SESC-CE/vii_mostra_cariri/index.htm

Pré - estréia "Calendário para Ocas Histórias"

2005-11-07T15:41:00.000-08:00

Esta poderia ser a história de qualquer um de nós, pessoas comuns...

Quando eu resolvi morar sozinho. Eu pensava no sossego de ter um espaço só meu, onde eu pudesse arrumar as coisas do meu jeito, fazer própria comida, sair de manhã e ter a certeza que, quando voltasse, tudo estaria no meu lugar. Nunca pensei num apartamento muito grande. Besteira. Eu queria um apê que desse para eu tomar conta sozinho, sem me perder na organização. Quando eu disse para minha mãe que eu tinha alugado um apartamento ela falou das dificuldades que eu ia enfrentar, das despesas, da faxina, da roupa pra lavar, mas de tudo que ela disse tem uma coisa que eu nunca esqueci. “Meu filho, a solidão faz a gente pensar muita besteira”. Isso eu nunca esqueci.

Texto de um dos personagens

“Calendário para Ocas Histórias” trata da solidão na contemporaneidade a partir da história de dois sujeitos que moram no mesmo prédio, vizinhos de apartamento e que até então nunca haviam se encontrado: Ivan e Clara.

Em um feriado vivem um breve encontro e através deste demonstram que na raiz de seus sofrimentos e atos está a necessidade de compartilhar.

Espetáculo resultado de processo colaborativo

Elenco

Clara.........................................Lílian Soarez
Ivan...........................................Alexandre D’Angeli

Texto
Lilian Soarez e Alexandre D’ Angeli
Poema “F for Fake” de Frederico Barbosa

Assessoria na Dramaturgia
Ivana Arruda Leite

Iluminação, Operação de som e luz
Andréa do Amparo

Sonoplastia, cenografia, figurino e adereços
Andréa do Amparo, Lílian Soares, Alexandre D’Angeli e Rodrigo Bueno

Desenhos, animação e vídeo
Rodrigo Bueno

Produção Executiva
Andréa do Amparo

Produção Geral
ânima Dois

Agradecimento:
Frederico Barbosa (Diretor da Casa das Rosas- Espaço Haroldo de Campos de Poesia), especialmente, pela concessão de uso do poema “F for fake” .
Todos os funcionários da Casa das Rosas.

VII Mostra SESC Cariri das Artes

2005-11-04T07:11:00.001-08:00

VII Mostra Sesc Cariri das Artes
Nove dias de artes na Região do Cariri

(02 Nov 2005)

A força da tradição popular em contato com produções artísticas contemporâneas de vários pontos do País (e de fora dele). Durante a VII Mostra Cariri das Artes, que acontece de 11 a 19 de novembro, esses encontros vão tomar as ruas, praças, teatros, clubes e galpões de Crato, Juazeiro do Norte e Nova Olinda (pólos centrais), além de outras 19 cidades por onde a mostra pede passagem, levando fragmentos da extensa programação.

Iniciada em 1999 como Mostra Sesc Cariri de Teatro, o projeto foi crescendo, incorporando novos parceiros e ampliando sua abrangência para além das artes cênicas. Agora, em 2005, ela passa a se chamar Mostra Cariri das Artes, incluindo como co-realizadora a Secretaria de Cultura do Estado do Ceará (Secult).

Pela primeira vez, também, a Mostra será dividida em cinco núcleos: Artes Cênicas, Música, Literatura, Artes Plásticas e Audiovisual. De acordo com Dane de Jade, coordenadora do projeto, cada um deles se inter-relaciona com os demais, através de diversos encontros multidisciplinares, estimulando os intercâmbios entre o público e artistas de diversos campos.
Ao todo, serão cerca de 120 grupos artísticos, da Região do Cariri, de diversas cidades cearenses, de 18 estados do País (Alagoas, Bahia, Distrito Federal, Maranhão, Mato Grosso, Pará, Paraíba, Paraná, Pernambuco, Piauí, Rio de Janeiro, Rio Grande do Norte, Rio Grande do Sul, Rondônia, Roraima, Santa Catarina, São Paulo, Sergipe) e três atrações internacionais (Bélgica, México e Turquia).

Um dos destaques da programação é a Mostra de Tradição Popular, que acontecerá todos os dias, às 16 horas, na Praça da Sé, no Crato. Serão 32 grupos, de todo o Ceará, que trazem à tona as matrizes culturais nordestinas, com Reisados, Maneiro Paus, Bandas Cabaçais, Bois, Rabequeiros, Cocos, Lapinhas, Congadas, Penitentes.

De outros países, desembarcam na Mostra: os espetáculo de dança Dervish, do turco Zyia Azazi, e Sketches For, do cearense radicado na Bélgica Cláudio Bernardo; e os clowns do The Pambazos Bros (México) que mostram mágica, humor e malabarismo em Magikamerluza.
A diversidade da atual produção brasileira poderá ser conferida com apresentações vindas das cinco regiões do País, como: teatro de bonecos com “Molloy, o fim está no começo e no entanto continua-se”, do grupo Anima Dois (SP), “O Incrível Ladrão de Calcinhas” e “O Velho Lobo do Mar”, da Trip Teatro de Bonecos (RS); teatro mambembe em “A Caravana da Ilusão”, do Teatro Mosaico (MT); a relação dos homens com os orixás no espetáculo “Iaô, o caminho dos mistérios”, com Tapete Criações Cênicas (MA); palhaços e teatro de rua, com “A Era Clown” (BA), “O Guarda-Chuva de Prata” (RN) e “Inquérito para saber se o homem ajuda o homem” (RJ); arte circense, com “Cenas Cotidianas” (BA) e “Intermezzo”, do Teatro de Anônimo (RJ).

No núcleo musical, o ritmo e a riqueza poética da música pernambucana, com a rabequeira Renata Rosa, que apresenta o disco “Zunido da Mata” (sucesso em turnê pela Europa) e Treminhão, que tem como referências desde o Movimento Armorial até o Jazz; os paraibanos do Cabruêra; o “Tecnopop” de Lucas Santtana. Nas artes plásticas, as performances dos conceituados artistas Ernesto Neto, Laura Lima e Márcio Botner, que formam a Galeria “A Gentil Carioca” (RJ) e as pinturas rupestres do baiano Naum Bandeira.

A dinâmica da Mostra

A VII Mostra Cariri das Artes vai se dividir em três pólos centrais: Crato, que se transforma durante estes nove dias na “Aldeia Cariri”; Juazeiro do Norte, que põe peruca e nariz de palhaço para se apresentar como “Aldeia do Circo”; e Nova Olinda, que será sede da “Conexão Nordeste”.

Em cada uma dessas cidades, funcionarão os cinco núcleos (Artes Cênicas, Música, Literatura, Artes Plásticas e Audiovisual), que contemplam, além de apresentações, momentos de formação e reflexão sobre os caminhos da arte e da cultura, no Cariri e no mundo.

Núcleo de Artes Cênicas

- Mostra Menino Cariri: apresentações teatrais de vários estados do País voltadas para o público infantil.- Mostra da Tradição Popular: reúne mestres e brincantes de todo o Ceará, promovendo uma integração entre esses representantes das nossas matrizes culturais, o público local, visitantes e artistas de fora.

- Mostra Palco Brasil: espetáculos teatrais convidados de vários estados do País. Acontecerá em três locais, no Teatro da Urca, Teatro do Sesc Crato e na Quadra do Sesc Crato. Nesta última, serão reunidos os espetáculos mais experimentais, que não exijam espaços tradicionais.

- Mostra Palco Giratório: espetáculos de teatro e dança que integram o Palco Giratório, projeto de circulação em artes cênicas do Departamento Nacional do Sesc.

- Mostra de Teatro de Rua: espetáculos de vários pontos do País tomam ruas e praças da Região, convidando o público a interagir.

- Horário Maldito: acontecerá no Interneteatro, espaço que simula uma sala de bate-papo da Internet, em que qualquer pessoa poderá entrar e falar sobre teatro, artes e assuntos afins.

- Palco do Riso: espetáculos teatrais que se enquadram no gênero comédia.

- Circo: a cidade de Juazeiro do Norte vai se tornar um grande picadeiro, com quatro tendas em que acontecerão apresentações circenses durante todo o dia, retomando o clima dos antigos circos de cidades do Interior.

- Circuito Patativa do Assaré: projeto de circulação de alguns espetáculos que se apresentam durante a Mostra, passando pelas cidades de Salitre, Assaré, Barbalha, Missão Velha, Jardim, Brejo Santo, Barro, Santana do Cariri, Caririaçu, Potengi, Farias Brito, Milagres, Araripe, Campos Sales, Altaneira, Jati, Várzea Alegre, Iguatu e Viçosa do Ceará.

- Overdoze: no encerramento da mostra, uma maratona com doze horas ininterruptas de teatro, música, poesia e intervenções, dando um panorama de tudo que aconteceu durante os nove dias. Entre cada espetáculo, são servidos pratos italianos para o público.

- E mais: Performances, Debates, Intercâmbios, Encontros, Cortejos, Oficinas.
Núcleo Musical

- Banquete Dionisíaco: Apresentações musicais de vários pontos do País, com os mais diversos ritmos e estilos, do samba ao maracatu.- Farra no Cariri: O DJ Guga de Castro leva a “Farra na Casa Alheia”, famosa em Fortaleza, para as ruas do Cariri.- E mais: Ensaios, Lançamento de CD´s, Demonstrações Musicais.

Núcleo Literário

- Palavras Quentes: Atores, diretores, pesquisadores, músicos e artistas plásticos serão convidados a escolher uma palavra com cada letra do alfabeto, e puxar um debate sobre esse tema com o público presente.

- Roda do Kiri: Retomando a antiga tradição das reuniões promovidas pelos índios Cariri, a Roda do Kiri vai reunir artistas de todas as “tribos” para realizar performances poéticas e debater sobre temas ligados à literatura.

- E mais: Colóquios, Lançamentos de Livros, Trocas Literárias, Banco de Textos Teatrais, Encontro de Contadores de Histórias.

Núcleo Artes Plásticas

- Exposições: Cerca de 10 exposições de artistas de fora, reunindo fotografias, telas e performances, além de uma mostra da produção local. Em Juazeiro do Norte, onde funcionará a “Aldeia Circo”, haverá também uma mostra especial que conta a história do circo e busca desvendar a alma do palhaço.

- E mais: Encontros, Oficinas, Workshops, Feiras.

Núcleo Audiovisual

- Revista Eletrônica: Um grupo de atores da Cia do Público (RJ) produz um “telejornal” diário, transmitido ao vivo em praça pública, mostrando o dia-a-dia e os bastidores da Mostra.- E mais: Vídeos, Oficinas.

Informações: (85) 3452.9065

Mais informações através do site do SESC Ceará

Programação VII Mostra Cariri das Artes

Lançamento VII Mostra Cariri das Artes: Entrando no Clima

Turismo Cultural: Sesc promove excursão para o Cariri

Final de ano e correria total

2005-11-01T05:02:00.000-08:00

Bom dia a todos.

Estamos na correria para dar conta de tudo que temos que fazer e sem perder a energia para nossa viagem ao Cariri - Ceará para participar da VII Mostra de Teatro. A programação definitiva ainda não saiu, tão logo a veiculem, colocaremos no Blog.

Paralelamente estamos conduzindo os ensaios do espetáculo "Calendário para Ocas Histórias" que tem data prevista de estréia em fevereiro, mas já com pré-estréia confirmada nos dias 14, 15 e 16 de dezembro na Casa das Rosas - sempre às 20:00 horas.

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Vale salientar que estamos nos preparando para o centenário Beckett em 2006 e tem lançamento de Esperando Godot com nova Tradução, agora por Fábio de Souza Andrade, professor de teoria literária da Universidade São Paulo. Escrita em francês, a peça estreou em 1953 e se tornou um divisor de águas no teatro do século passado. Na história, dois vagabundos aguardam infinitamente, num descampado, a vinda do senhor Godot, que nunca aparece.O apêndice informativo da edição inclui seção de fotos de montagens históricas de Godot e sugestões de leitura complementar. O valor sai por R$ 48,00

Veja o que saiu na Ilustrada da Folha de São Paulo do dia 15/10/2005 por ADRIANO SCHWARTZ

Obra aproxima universo de BeckettChega quase a surpreender (positivamente) que, em um país de poucos leitores, as editoras estejam dando um tratamento tão especial a certos autores nos últimos anos. É o caso dos contos de Machado de Assis que vêm sendo lançados pela Martins Fontes, das obras de Nabokov pela Companhia das Letras, dos romances de Dostoiésvki pela ed. 34 ou dos textos de Samuel Beckett pela Cosacnaify. Deste, acaba de ser publicada a peça "Esperando Godot", com tradução e prefácio de Fábio de Souza Andrade, que já vertera para o português "Fim de Partida" e é também autor de um ótimo estudo sobre o escritor ("O Silêncio Possível", ed. Ateliê).Qualquer aproximação ao universo ficcional de Beckett é complicada. Até mesmo um resumo de seus textos se torna uma tarefa bem espinhosa, o que faz sentido ("não há nada para ver"), afinal ele dinamita sistematicamente as noções convencionais de narrativa e de gênero. Aqui, por exemplo, tem-se dois homens, Vladimir e Estragon, que não podem sair do lugar em que estão porque precisam esperar por um Godot que nunca chega. Enquanto isso, conversam sobre quase nada e interagem com uma outra dupla, Pozzo e Lucky, sobre a qual o leitor/espectador fica sabendo menos ainda. Não é por acaso que o título de um ensaio sobre a outra peça fundamental do escritor feito pelo filósofo alemão Theodor Adorno seja "Tentando Entender "Fim de Partida'"...Repetições constantes, referências às vezes veladas, às vezes não, às tradições literárias, filosóficas e religiosas, jogos de simetria e assimetria obsessivos, memórias apagadas quase instantaneamente povoam a peça e, ao mesmo tempo, convidam à interpretação. Como diz Estragon, "nada a fazer a respeito". Na verdade, não é bem assim, como prova a quantidade de livros e artigos que "tentam entender", com variadas doses de sucesso, a ficção do autor.Mas há também quem desista, ou melhor, escolha um atalho, como o renomado crítico beckettiano Raymond Federman, que, depois de mais de 40 anos tentando entender, chegou à conclusão de que não havia um "sentido oculto" a ser decifrado naqueles textos, não havia ali uma simbologia: (Vladimir) "Isso está ficando cada vez mais insignificante". (Estragon) "Não o suficiente. Ainda". Para ele, não se trata de significado, e sim de superfície, da forma da linguagem: Beckett pintava quadros com palavras, e sua obra, como Federman demonstra a partir da "exposição" de vários trechos, correria paralela à evolução da pintura no século 20, passando pelo neo-impressionismo, pelo expressionismo, pelo cubismo, pelo surrealismo, pelo expressionismo abstrato, por experimentações geométricas etc.Pode-se concordar, pode-se discordar, mas o exemplo dá a dimensão da importância desse irlandês que escrevia em inglês e francês e que agora, felizmente, está um pouco mais acessível a quem lê português.

Adriano Schwartz é professor de arte, literatura e cultura no Brasil da Escola de Artes, Ciências e Humanidades da USP - Leste e autor de "O Abismo Invertido"

Estamos ouvindo The Doors - álbum Strange Days

VAMOS PARA MOSTRA CARIRI SESC DE TEATRO NO CEARÁ !!!!

2005-10-20T12:00:00.000-07:00

Boa noite.

Nós vamos para o Ceará !!! E com grande alegria. Recebemos a confirmação hoje através do SESC Juazeiro que o espetáculo Molloy será apresentado na Mostra Cariri de Teatro que é uma das mais importantes mostras de teatro do Nordeste. Serão duas apresentações, uma no SESC Crato e outra no SESC Juazeiro do Norte além da aplicação de um workshop que ainda não sabemos onde acontecerá.

Estamos felizes, pois este espetáculo esteve no mês de julho de 2005 na Bahia, onde participou do Festival de Camaçari e foi premiado em três categorias: MELHOR CENOGRAFIA, MELHOR TÉCNICA E REVELAÇÃO DO FESTIVAL, além das duas indicações - uma de melhor ator e outra de melhor diretor.

A Mostra Cariri de Teatro acontece de 11 a 19 de novembro de 2005. Ainda não sabemos quais os dias de nossas apresentações, entretanto, tão logo saibamos, divulgaremos aqui; bem como as imagens do Ceará e os bastidores da Mostra.

Estamos também na correria para tentar conseguir três passagens aéreas de ida e volta para Fortaleza ou Juazeiro do Norte. Portanto, se alguém puder nos ajudar - sugestões são bem vindas.

De qualquer forma queríamos dividir isso com todos que já assistiram esse espetáculo e os que ainda assistirão.

Acompanhe abaixo o percurso do espetáculo:

Por onde "Molloy" já nos levou?

23/10 a 13/12/2003 – Temporada de estréia do espetáculo Molloy – o fim está no começo e no entanto continua-se, no Paulista Cultural SP.

24/06/2004 – Reflexos de Cena dentro do tema Boca da Cena – Experimento SESC Consolação -SP

19/07/2004 – Segundas em Cena – Repertório de Samuel Beckett - SESC Pinheiros – SP

06/08 a 27/08/2004 - Reestréia na Oficina Oswald de Andrade – Bom Retiro – SP

26/08/2004 – Experimento Cênico – SESC Araraquara - SP

24/10/2004 – SESC Sorocaba - SP

16/02/2005 – SESC São Carlos – SP

23/06/2005 – Cena Aberta - SESC Rio Preto - SP

02 a 31/07/2005 – 2ª Reestréia na Casa das Rosas - Av. Paulista – SP

23/07/2005 - Participação no Festival de Monólogos de Camaçari - BA

Alexandre D'Angeli.